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Ke Huy Quan über die Inspiration zu „The Goonies“, Tom Hiddlestons Rat


Ke Huy Quan über die Inspiration zu „The Goonies“, Tom Hiddlestons Rat

SPOILER ALARM: Diese Geschichte beinhaltet eine Diskussion wichtiger Handlungsentwicklungen bei „Loki“, das derzeit auf Disney+ gestreamt wird.

Ungefähr 20 Minuten nachdem die Nachricht bekannt wurde, dass der 118-tägige SAG-AFTRA-Streik beendet war, war die erste E-Mail, die ich von einem Schauspielerpublizisten erhielt, an Ke Huy Quan gerichtet. So enthusiastisch war der kürzlich mit dem Oscar ausgezeichnete Star aus „Everything Everywhere All at Once“, als er über seine Rolle in „Loki“ sprach, der Marvel Studios-Serie für Disney+, die gerade ihre zweite Staffel abgeschlossen hat. Als er sich für das Interview in unserem Zoom-Chat anmeldet, strahlt sein Gesicht.

„Ich habe lange darauf gewartet, über ‚Loki‘ zu sprechen“, sagt er. „Es macht mir zum Beispiel eine Menge Freude, gerade mit dir zu reden.“

Quan spielt Ouroboros oder „OB“, den Leiter (und scheinbar den einzigen Angestellten) der Reparatur- und Weiterentwicklungsabteilung der Time Variance Authority – im Grunde die einzige Person, die dafür verantwortlich ist, die Maschinen der TVA am Laufen zu halten. Quan ist der bekannteste Neuzugang in der Besetzung, zu der Tom Hiddleston in der Titelrolle und Owen Wilson als TVA-Agent Mobius gehören, und er hatte zunächst Bedenken, in der zweiten Staffel einer so angesehenen Show beizutreten.

„Sie haben bereits diese Kameradschaft, diese schöne Beziehung“, sagt er. „Als ich reinkam, war ich etwas eingeschüchtert. Ich wusste nicht, wie ich da reinpassen würde. Von Anfang an spürte ich diese Wärme, diese schöne Akzeptanz mit den weit geöffneten Armen aller. Sie haben mich aufgenommen und ich habe mich wie zu Hause gefühlt. Es war wundervoll.”

Quan hört nie auf zu lächeln, wenn er darüber spricht, wie seine Auftritte als Kind in „Indiana Jones und der Temple of Doom“ von 1984 und „The Goonies“ von 1985 seine Erfahrungen bei der Produktion von „Loki“ prägten und wie ihn die Filme von Marvel Studios in seine Kindheit zurückversetzten – und wie Hiddleston ihn dabei unterstützte, den dichten technischen Dialog von OB zu meistern.

Wie war es für Sie, nicht über diese Leistung sprechen zu können?

Als ich die Rolle des Ouroboros bekam, drehten wir vier Monate lang in London und ich konnte es niemandem erzählen. Ich konnte es meiner Familie nicht sagen. Die einzigen Leute, die es wussten, waren meine Frau, mein Anwalt für Unterhaltungsrecht – mein „Goonies“-Bruder – und meine Agenten. Wir hatten die tollste Zeit und ich war so stolz darauf. Ich würde mir vorstellen, überall mit Tom und Owen und meiner „Loki“-Familie zusammen zu sein, um darüber zu reden.

Und dann macht Hollywood plötzlich dicht. Es erinnerte mich daran, wie ich den Film meines Lebens bekam, „Everything Everywhere All at Once“, den ich einen Tag vor Schluss fertigstellte und die ganze Welt (in der Pandemie) abschaltete. Aber natürlich war der Streik für unsere Gewerkschaft sehr wichtig. Ich bin sehr stolz auf die Arbeit, die sie geleistet haben. Und ich bin jetzt auch superglücklich, dass es vorbei ist und „Loki“ die Feierlichkeiten bekommt, die es verdient.

Ich möchte noch einmal auf „X-Men“ zurückkommen, denn Sie haben im Stuntteam dieses Films mitgearbeitet, nachdem Sie praktisch mit der Schauspielerei aufgehört hatten, und da haben Sie Kevin Feige zum ersten Mal getroffen.

Ah! Er war damals Associate Producer und ich war lediglich Assistenz-Action-Choreograf. Es war direkt nach meinem Abschluss an der USC Film School. Ich war wirklich nervös, weil ich nicht wusste, ob ich eine Karriere hinter der Kamera machen würde, und ich war wirklich dankbar, als ich den Anruf von Corey Yuen erhielt, dem Action-Regisseur bei „X-Men“. Als ich das Set betrat, war ich einfach überwältigt. Ich traf diesen jungen Mann und er verfügte über ein umfassendes Wissen über dieses Universum, und er war so bereit und so leidenschaftlich, mit mir darüber zu sprechen. Weil ich nicht viel über Marvel wusste. Ich liebte Kevin Feige sofort und natürlich wollte ich viele Jahre später, als er dieser große Produzent bei Marvel wurde, immer mit ihm zusammenarbeiten, wusste aber nicht, in welcher Funktion. Ab und zu sahen wir uns einmal. Ich wusste noch nicht, dass wir 23 Jahre später anfangen, zusammenzuarbeiten. Ich bin einfach so begeistert.

Haben Sie nach der Arbeit an „X-Men“ ein besseres Gespür für Marvel entwickelt?

Nun, ich habe mich sehr darauf konzentriert, der Action-Choreograf zu sein. Als der Film zu Ende war, machte ich weiter und machte andere Sachen. Erst als Kevin Feige den ersten Film „Iron Man“ drehte, schaute ich ihn mir an und war einfach überwältigt davon, wie unterhaltsam und lustig er war. Ich habe jeden einzelnen Film (Marvel Studios) gesehen, der danach herauskam, und wurde ein großer Fan dieses Universums. Ich weiß ein wenig über dieses Universum, aber ich kann nicht sagen, dass ich so gut informiert bin wie Kevin. Aber ich mag diese Filme wirklich. Meine Familie ist ein großer Fan.

Warum hast du dich darauf gefreut, sie zu sehen?

Ich bin in einer Zeit aufgewachsen, in der man Filme wie „Zurück in die Zukunft“ und „Indiana Jones“ dreht – all diese lustigen Sommer-Blockbuster-Filme, diese großen Eventfilme. Das waren meine schönen Erinnerungen. Der Besuch eines Marvel-Films erinnerte mich an meine Kindheit. Diese Filme sollen einem Massenpublikum zugänglich gemacht werden, das Gemeinschaftserlebnis in einem Kino mit 1.000 Zuschauern. Ich liebe sie einfach.

„Loki“-Chefautor Eric Martin erzählte mir, dass er „Ouroboros“ auf seinen Familienmitgliedern basierte, die Bastler waren. Wie haben Sie einen Charakter für sich entwickelt? Was haben Sie unternommen, um dieser Figur Leben einzuhauchen?

Als ich das Drehbuch zum ersten Mal las, verliebte ich mich sofort in Ouroboros. Man kann sofort erkennen, wer dieser Charakter ist – seine Schrulligkeit, sein Humor, seine Leidenschaft für seinen Job springen sofort ins Auge. Während ich versuchte herauszufinden, wie ich ihn spielen wollte, dämmerte mir etwas. Mir wurde klar, dass mir dieser Charakter bekannt vorkommt. Ich glaube, ich weiß, wer er ist. Ich muss 35 Jahre zurückgehen, als ich Data in „The Goonies“ spiele.

So viele Fans sind auf mich zugekommen und die am häufigsten gestellte Frage war: „Wird es ein ‚Goonies 2‘ geben?“ Und was macht Data als Erwachsener?“ Dieser Charakter von Ouroboros ist sozusagen meine Antwort darauf. Ich betrachte ihn als eine Variante von Data. Was wirklich interessant ist, ist, dass ich an meinem ersten Tag volle Frisur, Make-up und Kostüm trage. Ich gehe zum Ouroboros-Set. Sie bauten dieses fantastische Set auf der zweitgrößten Bühne der Pinewood Studios. Ich schaue nach oben und sehe, dass der Name der Bühne „Roger Moore“ ist. Wie wir alle wissen, liebt Data James Bond. Die Figur 007 inspiriert ihn ungemein. Ich habe also das Gefühl, dass zwischen diesem Charakter und Data einige kosmische Verbindungen bestehen. Ihn zu spielen war eine der großartigsten Erfahrungen, die ich je gemacht habe.

OB hat viel technischen Dialog. Wie hast du das gemeistert?

Es war schwer! Adam, ich sage dir, es war nicht einfach! Am Anfang habe ich meine Zeilen ständig durcheinander gebracht. Mein Charakter ist für einen Großteil der Ausstellung verantwortlich. Es wären also nur seitenweise Dialoge. Ich habe nicht verstanden, was ist der „zeitliche Webstuhl“? Was ist der „Durchsatzmultiplikator“? Ich konnte es am Anfang kaum sagen. Ich musste Kevin Wright (ausführenden Produzenten) fragen: „Sie müssen mir zeigen, was es ist.“ Ich muss es mir im Kopf vorstellen, damit ich diesen Dialog sagen kann. Also zeigte er mir Bilder. Es gab ein Miniaturmodell des temporalen Webstuhls.

Ich habe sogar Tom Hiddleston gefragt. In Episode 6 spuckte er diesen Dialog einfach mit 100 Meilen pro Stunde aus. Ich war überwältigt von seiner Leistung. Ich sagte: „Tom, wie machst du das?“ Es ist für ihn so selbstverständlich. Er sprach über seine Methode. Er hat mir gezeigt, wie es geht. Und natürlich, wissen Sie, ich habe es geübt und es hat funktioniert.

Was hat er dir beigebracht?

Nun ja, ich meine, es ist kein Geheimnis. Es geht wirklich darum, sich den Dialog anzuschauen und ihn die ersten paar Male sehr, sehr langsam zu lesen, und dann, wenn man sich damit vertrauter fühlt, fängt man an, ihn in die Hand zu nehmen. Es ist nur diese Wiederholung, aber fangen Sie sehr langsam an. Ich mache das Gegenteil. Ich springe sofort ein und übe es, als würde ich es vor der Kamera sagen. Aber sein Prozess beginnt einfach sehr langsam und macht sich mit jedem einzelnen Wort vertraut. Das ist die Methode, die ich seitdem verwende.

Welches Erlebnis hatten Sie, als Sie in eines ihrer Projekte eintraten, nachdem Sie jeden Film im MCU gesehen hatten?

Eine Sache, die mich wirklich überrascht hat, war, als ich Leute über diese Filme reden hörte, sagten sie immer: „Es gibt immer viele visuelle Effekte, viele Bluescreens.“ Bei „Loki“ handelte es sich um ein praktisches Set. Alles wurde gebaut. Der einzige blaue Bildschirm, den wir hatten, war außerhalb des Fensters in der temporalen Webstuhlkammer. Alles im Inneren war praktisch gebaut. Wir konnten es berühren, wir konnten es sehen, wir konnten darauf treten. Und es war unglaublich. Es brachte mich auch zurück in die Zeit, als wir „Goonies“ und „Indiana Jones“ drehten. Auch das alles waren praktische Sets.

Die Staffel endet damit, dass Loki zum Gott der Geschichten wird und sich tatsächlich selbst opfert, um Ordnung in das Multiversum zu bringen. Wie fühlte es sich an, Teil dieser Offenbarung zu sein?

Auf Episode 6 bekamen wir erst später Zugriff. Als ich es las, war ich überwältigt, weil es nicht die Richtung war, die ich erwartet hatte. Ich wurde so emotional, weil der Charakterbogen von Loki einer der schönsten Bögen ist, die ich in der Kinogeschichte gesehen habe. Er begann vor 14 Jahren als egoistischer Bösewicht und endete in Episode 6 der zweiten Staffel von „Loki“, in der er dieses enorme Opfer brachte, ohne es anzuerkennen. Niemand außer dem Team weiß, dass er das getan hat. Niemand auf der heiligen Zeitlinie weiß, dass er seine Freiheit aufgegeben hat, dass er all diese Wünsche und Bedürfnisse aufgegeben hat, um auf diesem Thron zu sitzen und alles zusammenzuhalten. Das ist einfach wunderschön. Ich liebe es einfach. Ich finde es einfach so poetisch und so schön. Es ist ein perfektes Ende für einen perfekten Charakter.

Wie viele Hinweise hat Ihnen Marvel über die Zukunft von OB im MCU gegeben?

Ich habe keine Gespräche geführt. Ich liebe OB. Ich liebe es, ihn zu spielen. Es macht mich so glücklich, dass das Publikum auf diese Figur reagiert. Als ich zum ersten Mal den Anruf von Kevin Feige erhielt und er mich bat, der MCU-Familie beizutreten, fragte ich ihn: „Ist das eine einmalige Sache?“ Oder werden wir mehr von ihm sehen können?“ Weil ich ihn auf den Seiten geliebt habe. Und er sagt: „Ke, wir geben immer, was die Fans wollen.“

Ich hoffe also, dass die Fans OB genug mögen und ich möchte ihn in weiteren MCU-Filmen und Fernsehsendungen sehen. Wir werden es herausfinden, aber nein, ich habe noch mit niemandem darüber gesprochen.

Dieses Interview wurde bearbeitet und gekürzt.

Ke Huy Quan über die Inspiration zu „The Goonies“, Tom Hiddlestons Rat

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